Conceito: Português
Título - projecto: S.H.O.A.H.
Projecto Europeu de Arte Multimedia para a Paz e Reconciliação
desenvolvido e comissariado por Wilfried Agricola de Cologne
Introdução
Wilfried Agricola de Cologne, artista multimédia residente em Colónia,
realizou entre 1993 e 1998 o projecto artístico Uma Memória viva - Projecto Memorial contra o esquecimento, o Racismo, Xenofobia e
Antisemitismo - http://www.a-virtual- memorial.org/bubis/documentation.htm - projecto sob o patrocínio de Ignatz Bubis, o falecido Presidente do Conselho Judeu Central da Alemanha, - http://www.a-virtual-memorial.org/bubis/inmemoriam.htm - tendo o projecto
Sido exposto desde 1995 em 43 espaços na Polónia (Auschwitz, Majdanek,
Cracóvia), República Checa (Terezin) e Alemanha (Berlim, Hamburgo, Colónia, Hannover, Leipzig).
Após 2000 Agricola de Cologne decidiu concentrar a sua obra artística
exclusivamente sobre os novas média, continuando a ideia de comemorar, entre outros, o projecto na Internet, intitulado: “Um Memorial Virtual - Projecto Memória contra o esquecimento e para a Humanidade
“www.a-virtual-memorial.org - em curso até aos dias de hoje. Tal como muitos outros artistas, Agricola de Cologne pratica a ideia de comemoração como
motivação para criar arte contemporânea, utilizando novos meios de
comunicação, mediante o qual o aspecto da vídeo arte tem uma relevância
particular no seu trabalho como artista, assim como curador no campo da arte multimédia.
Projecto da exposição
Contexto histórico
A queda do Muro de Berlim (1989) foi uma época repleta de muitas
preocupações. Todos os especialistas concordam: sem a queda, o Holocausto e a sua história, o genocídio sobre os judeus europoeus, mas também Sinti e Roma e outras pessoas perseguidas pelos nazistas, teriam sido esquecidos, porque os últimos sobreviventes teriam morrido, e a verdadeira memória, palpável e perceptível através de documentos, teria sido abandonada. A queda do muro de Berlim alterou a situação, pois os campos - memória no leste da Alemanha e da Europa tornaram-se acessíveis aos visitantes, provocando uma sensibilização geral para esta parte da história europeia, associada ao repensar da Europa Ocidental, os aspectos da história e os crimes nazistas foram catapultados em ampla escala para a consciência pública (-> ver Memorial da Autoridade Europeia para a judeus em Berlim).
Através da livre circulação entre os países europeus, nos dias de hoje,
todas as pessoas são capazes de visitar esses locais de horror como Dachau, Auschwitz e Terezin ou perceber com todos os sentidos o que o extermínio industrial de seres humanos pode significar. Agora a percepção da história nazista pode ser transmitida de uma geração para a outra, uma história que não representa um fenómeno apenas local alemão, mas uma parte fundamental da história europeia, uma vez que todos os países europeus sofreram com a ideologia fascista. Isto representa a abordagem histórica do projeto.
Conceito
Qualquer forma diferente dos meios analógicos, como a pintura ou o desenho estático, tem o tempo como base e os meios de comunicação: as imagens animadas são predestinadas a uma forma mais artística do multidimensional e, portanto, também representa melhor os processos internos, representando também o vídeo a expressão e a linguagem contemporânea dos jovens.
A proposta da exposição é centrada no vídeo digital, mas poderia ser
opcionalmente alargada a outras formas de arte digital, como instalações
multimédia, incorporando diversos meios de comunicação.
Este é o conceito de inclusão e as gerações actuais de artistas (após a II
Guerra Mundial até hoje), utilizam o vídeo e os novos meios de comunicação, especialmente a geração mais jovem, que estão actualmente matriculados em cursos de arte; de forma que a ideia é convidar os dois tipos de artistas (profissionais e em aprendizagem nas escolas) de todo o mundo, incluindo Israel, E.U.A. e países europeus.
Há algumas questões, como a forma como os artistas que não vivem a
perseguição nazista ou o extermínio dos judeus possam ter de lidar com o
conhecimento histórico, enquanto que a distância no tempo e no espaço está a crescer continuamente, que relevância tem isso para eles, pessoalmente, a sociedade ou nação em que vivem ou em sua história, ou de como o horror dessa história de eventos se relacionam com a compreensão da história contemporânea.
Mas algumas questões, tais como: -> Quais são as ferramentas de percepção artística para a sublimação pessoal da arte.
Em seguida, a exposição não é concebida como uma tentativa de visualizar o Holocausto, desta vez, a utilização de novos meios de comunicação social, mas por investigar como as diferentes gerações de hoje estão enfrentando o contexto histórico do Holocausto, o genocídio como um instrumento de terrorismo de Estado e desumanidade que destrói a mente humana, e não em geral, evidentemente, mas como a palavra “Shoah”, e indica, em conexão com o extermínio dos judeus e os conflitos de sua complicada história de sobrevivência até os dias actuais.
Está previsto para incluir apenas obras de vídeo arte, criados e produzidos
depois de 1989, ou seja, trabalhos que surgiram no contexto das mudanças revolucionárias na política, cultural e social após a queda do Muro de Berlim e do rápido desenvolvimento tecnológico que ocorreu ao mesmo tempo, como uma coincidência histórica, a digitalização dos meios de comunicação na arte contemporânea e / ou obras produzidas especialmente para a ocasião desta exposição.
Uma exposição de arte contemporânea, é voltada para um público de mente aberta e amável, preparado para uma discussão aprofundada do tema, bem como sobre as obras, com acompanhamento de eventos, como palestras, oficinas e assim por diante.
O espaço físico da amostra pode variar de locais tradicionais, como museus ou galerias, de fé, locais como campos de memória, ou industriais, com a intenção de mudar o significado dos espaços durante a exposição.
Prevê-se que a amostra seja inaugurada na Alemanha - Berlim e Colónia, uma data provisória seria o final de 2010 ou mais tarde, em 2011, depois de
viajar por toda a Europa e para além dela.
O projecto foi conduzido sob o pretexto de “trabalho em rede”, uma nova
forma de colaboração internacional no âmbito da estrutura da
[NewMediaArtProjectNetwork] | |: cologne, a plataforma experimental para a
arte e novos média, tendo o seu fundador e director, Wilfried Agricola de
Colónia, sido o responsável pelo desenvolvimento, curadoria, organização e planeamento.
A exposição será produzida e financiada através de financiamento público e privado a nível nacional e europeu.
(Tradução por José Vieira/Portugal)
